Informació bàsica

– Senyal analògic/senyal digital. Característiques, diferències i limitacions de cada senyal.      

– Tipus de càmeres i formats. Característiques, diferències i limitacions de cada format.

– Utilització de la càmera en mà. Posicions i ergonomia.

– Operativa de càmera I (magnetoscopi). Alimentació, bateria, cintes, TC, so i visor.

– Operativa de càmera II (càmera i objectiu). Balanç de blancs, diafragma, objectiu, velocitat d’obturació i trípode.

– Pràctiques de càmera. Pràctiques de càmera en interior.

2. Edició de vídeo:

– Introducció. Edició i postproducció, tipus d’edició, funcions de l’edició i conceptes generals.

– Edició lineal i edició no lineal. Processos de treball, diferències entre processos, l’edició no lineal (el muntatge cinematogràfic tradicional).

– Evolució de l’edició digital no lineal. Edició basada en cinta magnètica, edició basada en videodisc, edició basada en disc dur.

– Edició digital no lineal en l’actualitat. Elements dels sistemes de treball (hardware, software, sistemes operatius...), sistemes d’edició no lineals (principals marques).
– Introducció al Final Cut. Introducció, configuració del projecte, l’entorn de treball, treball amb paletes, la finestra Monitor.
– Configuració del projecte. Introducció, configuracions generals, configuracions de vídeo, configuracions d’àudio, opcions de keyframe i render, guardar configuracions.
– Opcions de captura en medis. Introducció, configuracions de captura, opcions de captura d’àudio, prova de captura, captura de clips.

– Altres mètodes de captura. Captura amb control remot, captura per llistes, exportació de llistes, captura d’àudio analògic, captura de vídeo digital, anàlisi de la captura.
– Edició de vídeo. Importació de clips, importació d’imatges, ús de la finestra monitor, la finestra de construcció, afegir i eliminar pistes, ús de marques.

– Edició de clips. Edició de punts In i Out, ús de subclips, ajustament de l’escala, durada i velocitat del clip, FPS d’un clip.
– Edició de projectes. Procés de camps, conservació de l’aspecte, activació i bloqueig de clips, cerca de l’origen d’un clip, congelar fotogrames.

– Edició d’un programa. Substitució de fotogrames, seleccions i desplaçaments, eines d’edició, divisió de clips.
– Reorganització de clips. Tallar i enganxar clips, suprimir espais entre clips, ús de la vista retall, inserir edicions, previsualitzar el projecte, treball amb previs.
– Transicions. Creació de transicions, configuració de transicions, la transició màscara de la imatge, la transició cortina degradada, transicions personalitzades.
– Treball i edició d’àudio. Introducció, ajustament de guany, ajustament de nivell i encadenats, panoramització d’un clip, visualitzar clips d’àudio, aplicar filtres d’àudio. 
– Creació de títols. La finestra de títols, creació d’objectes gràfics, colors i degradats, ombres i transparències, objectes de text, títols de crèdit, inserció de títols.
– Superposició i composició. Superposició de clips, composicions i transparències, canals i màscares, efectes de pantalla.
– Animació d’un clip. Moviment del clip, canvi de velocitat, rotació, ampliació i parada, distorsions, sincronització del moviment, guardar la configuració. 
–  Filtres de vídeo. Introducció, aplicació de filtres, ús de keyframes, exemples de filtres.
– Exportació. Configuració de sortida, processat especial, formats d’exportació, seqüències de clips, processat de llistes de projectes, tipus de compressió.
– Conceptes artístics de l’edició i el muntatge I. Qüestions preliminars, teoria del procés de muntatge, justificació psicològica del muntatge, els moments d’atenció, supressió dels punts intermedis. 
–  Conceptes artístics de l’edició i el muntatge II. Relació filmació-muntatge, normes bàsiques del muntatge, el ritme del muntatge, el muntatge a la pràctica, tipus de muntatge, el temps cinematogràfic, el so en el muntatge.

 

– Elaboració de continguts. Gèneres, formes de la ficció. Com es genera una idea. Desenvolupament del tema: de la idea a la pantalla.

– Organització de la producció. Eines de treball del productor. Disseny de producció. Anàlisi del guió. Desglossament de guió. Pla de producció. Pressupost. Localitzacions. Gestió de les propostes formals. Càsting. Convocatòries. Assajos. Seguiment i control de la producció. Tancament del pressupost. Promoció i distribució.

– Formació de l’equip tècnic i perfil dels professionals. Com crear un equip per a cada producció. Tasques i responsabilitats de cadascun dels càrrecs. La importància del treball en equip.

– Anàlisi d’un producte audiovisual. Pautes de lectura (visionament). Pautes d’anàlisi per a l’obtenció de criteri.

– Planificació i sintaxi de la imatge. Tipologia i valor dels plans. L’angulació. Moviments de càmera. La planificació amb rodatge discontinu. L’eix i la continuïtat.

– Composició de la imatge.

– Eines de treball del director. Treball de guió. Proposta formal. Preparació i formats del guió tècnic. Story board.

– Organització de la producció. Recerca de participants i localitzacions. Escaleta. Pla de producció. Creació de l’equip. Problemes més habituals i solucions.

– Rodatge de la producció audiovisual.

– Organització de la postproducció. Visionament del material. Planning de postproducció. Disseny de caràtules i pòster.

– Postproducció. Muntatge de vídeo i àudio. Superposició d’efectes. Títols de crèdit. Tancament de màster.

– Maurici Jiménez. Productor audiovisual amb estudis en audiovisuals, multimèdia i empresa. Arts plàstiques i disseny a l’IES Belles Arts d'Olot. Comunicació audiovisual i multimèdia a l'EU ERAM. Direcció de Fotografia a l’IDEP de Barcelona. Guió i direcció de cinema a l’EUCC de Girona. Direcció i administració d'empreses a la UOC. Master in Arts (Media Production) a la Lincoln University i actualment està realitzat el doctorat en Media Production a la University of Northampton (Regne Unit). Crea el 2003 De-De-Ema Visual, S.L., una productora d'audiovisuals i interactius, de la qual va ser el productor executiu fins al desembre de 2009. Ha format part d’entitats com el VAD-Festival Internacional de Vídeo i Arts Digitals de Girona, l'Ingràvid-Festival de Cultura Contemporània de l'Empordà o l’ARPAGI-Associació de Realitzadors i Productors Audiovisuals de Girona, de la que ha estat el president fins al 2010. És membre del Col·legi Professional de l'Audiovisual de Catalunya-CPAC i secretari del grup de treball territorial de Girona del Fòrum d'entitats de les persones usuàries de l'audiovisual del CAC-Consell de l'Audiovisual de Catalunya.

– David Pérez. Realitzador audiovisual. Ha cursat diferents estudis audiovisuals: comunicació audiovisual i multimèdia a l'ERAM (Girona); curs d'especialització de Combustion a CICE (Madrid); actualment està cursant Educació Social a la UNED (Girona). El 2003 crea DDM Visual, una productora d'audiovisuals i multimèdia on dirigeix i postprodueix videoclips, documentals, llargmetratges, curtmetratges, espots, etc. Al mateix temps compagina el seu treball professional amb la docència; és professor d'edició de vídeo a l'ERAM. Membre fundador d'ARPAGI (Associació de realitzadors i productors audiovisuals de Girona).

*La direcció es reservarà el dret de fer canvis en l'equip docent en cas que algun dels professors no pugui impartir la seva matèria, garantint el mateix nivell de qualitat i categoria professional.